花瓶｜高価買取

花瓶の歴史

日本

仏教と深く関わりのある日本では、仏教儀式において花瓶が重要な役割を担っていました。花瓶、香炉、燭台は三具足（三種類の仏具）として、仏様の供養のために欠かせませんでした。仏具として使用されていた花瓶は、首や胴に紐飾りが施されたものが目立ちます。
浄土真宗においては「けびょう（華瓶、花鋲）」と称しされた一対で使用する小型の仏具を指します。仏教の諸宗派では茶碗や湯のみで水を供えますが、浄土真宗では、水を貴重なものとするインド仏教の作法に従い、華瓶を用いて水を供えます。

日本の茶道では、「花入（花入れ：はないれ）」と呼び、茶室や茶席を華やかにする意味合いで花瓶が用いられます。茶席で用意される花瓶は、茶室の雰囲気に即し、竹を切っただけのものや、素焼きの花瓶、こぢんまりしたもの、ほっそりとしたものなど様々です。本来は別の用途で使うような器物を「見立て」として使うなどするのも吉とされ、茶席で用いられる花は「茶花」（ちゃばな）と呼ばれています。

朝鮮

李氏朝鮮時代、最盛期を迎えていた白磁や青磁の花器が流行でした。高麗青磁の名品は日本でも高く評価されていましたが、技術の継承などが滞り、徐々に衰退しました。その後、白磁に控えめな花鳥の色絵をつける様式へと流行が移りました。

ヨーロパ

古代ギリシア人は花瓶に風景を描き、それらは当時の生活を描いた貴重な情報として大切にされています。

東洋の磁器の熱心な収集家として有名な、ザクセン選帝侯フリードリヒ・アウグスト1世は、景徳鎮や有田で作られた花瓶を大切にしていました。「選帝侯は、プロイセン王所有の青磁花瓶を入手するため、自国兵士600人との交換を申し出た。」という逸話もあるほどです。選帝侯の収集物はドレスデンのツヴィンガー宮殿に保管されています。

骨董品としての花瓶

日本では古くから床の間に掛け軸や花が飾られ、花と花瓶のバランスも観賞の対象として評価されてきました。また、花の美しさを引き立てる実用品的な花瓶は、それ自体を美術品として取り扱われることがあります。中国や日本、ヨーロッパ等で生産されてきた花瓶の中には、長年受け継がれてきた骨董品と称される花瓶に価値を見出す人もいます。コレクターの中で売買されるのはどのような花瓶でしょうか。

歴史的にも有名な作家、工房で生産されたもの

美しいブルーの花瓶を見たことがあるでしょうか？中国史上のある点において作られた青磁は、独特の透き通ったブルーをしており、その美しさと歴史的価値において評価されています。日本では、九谷焼、有田焼、備前焼のような有名な工房で作られたものや独自の意匠を残す作家（酒田柿右衛門 等）の作品が人気です。海外では文化や芸術から見たそれぞれの時代における代表的な作家の作品（例：アールヌーヴォー　エミール・ガレ）や工房（青磁窯：越州余姚窯、洪州窯、吉州窯）等の作品が高値で売買されています。
有名・人気があるものは高い価値がつき、数十万売買されることがあります。

古くても良品であるもの（割れ・ヒビ・カケ等がない）

どんなに古いものでも破損していると大きく価格は下がります。骨董花瓶の評価のひとつには、実用的であることも挙げられます。破損状態がひどい場合は買取価格が付かないこともあるため、査定に出されるときは今以上に傷まないように大切に保管してください。有名な作家や工房でつくられたものであれば、破損していても大変な価値が付くことがありますが、ヒビやカケ等の破損を見つけても自分で修理せず、そのまま査定に出してください。

作品の付属品も全て残っている

例えば箱や鑑定書、人から人に渡った経緯が書かれた書類等の付属品が揃っている場合は一緒に査定に出してください。焼物の場合、桐等で作られた共箱に入っていることもありますが、箱にも価値があります。箱としての機能が無くなるほど古くても、廃棄や新しい箱に入れ替えることはせず、現在の状態を保ってください。